臨洮皮雕制作技藝第五代傳承人高重民

　　西北角·中國甘肅網(wǎng)記者 劉姍

　　以皮為紙，以刀為筆，將馬家窯彩陶紋樣、敦煌壁畫元素、臨洮紫斑牡丹等隴原文化符號凝于方寸皮革，是非遺傳承人高重民三十余載堅守的初心。作為臨洮皮雕制作技藝第五代傳承人，他手握刻刀，在皮革的肌理間雕琢時光，讓有著185年家族傳承歷史的皮雕技藝，在堅守與創(chuàng)新中綻放新的光彩。

　　高重民自20歲接觸皮雕，便與這門古老技藝結下不解之緣，至今已堅守三十余年。皮雕制作工序繁復，選皮、雕刻、染色等每一步都考驗著匠人的功力，其中上色更是公認的工藝難點，高重民以紫斑牡丹裝飾畫為例，道出了這門手藝的嚴苛要求。

皮雕制作工序繁復，選皮、雕刻、染色等每一步都考驗著匠人的功力

　　“上色既要讓色彩均勻滲透皮革纖維，又要避免暈染溢色、色塊發(fā)灰發(fā)暗。”高重民說，不僅要通過明暗層次還原雕刻的立體肌理，還要精準控制顏料的厚薄與干濕節(jié)奏，稍有不慎便會出現(xiàn)積色、斑駁或線條模糊的問題。同時，還要兼顧色彩通透度與皮革本身的質感，做到艷而不浮、沉而不悶，這對手法穩(wěn)定性、顏料調配與上色時機都有著極高的要求，刀刀落筆，皆需匠心。

　　日復一日與刻刀、皮革相伴，創(chuàng)作靈感的找尋曾是困擾高重民新品開發(fā)的主要問題，但他從未有過放棄的念頭，因為甘肅深厚的文化底蘊，為他提供了取之不盡、用之不竭的創(chuàng)作源泉。“馬家窯元素、敦煌元素就在身邊，這些優(yōu)秀的文化符號，總能讓我找到新的創(chuàng)作方向。”

紫斑牡丹系列掛畫是高重民的心頭所愛

　　在高重民的眾多作品中，紫斑牡丹系列掛畫是他的心頭所愛。紫斑牡丹是中原牡丹的起源，在臨洮有著深厚的自然與人文積淀，而牡丹作為國花，更承載著中國人對富貴、圓滿、繁榮的美好寄寓。“帶著對家鄉(xiāng)文化的熱愛，還有對牡丹情懷的敬重，我創(chuàng)作了這一系列作品，希望用皮雕技藝，把這份根植于故土的美好長久留存。”高重民談及這份作品，滿是深情。

上色既要讓色彩均勻滲透皮革纖維，又要避免暈染溢色、色塊發(fā)灰發(fā)暗

　　在堅守傳統(tǒng)技藝的同時，高重民始終思考著皮雕技藝的創(chuàng)新之路，他將馬家窯彩陶紋樣、敦煌壁畫等甘肅特色文化符號融入皮雕創(chuàng)作，打造出“皮制彩陶”“飛天手提包”等兼具文化內(nèi)涵與實用價值的作品，讓古老的皮雕技藝與現(xiàn)代審美相融。

　　這種跨界融合的嘗試，也曾引發(fā)過一些爭議。有人認為傳統(tǒng)紋樣應保持原貌，不宜跨界使用；也有人覺得，這是為古老文化注入新生命力的大膽嘗試。在高重民看來，爭議本身恰恰說明大家對傳統(tǒng)文化的關注與珍視，“這是好事，也讓我更堅定地在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間尋找平衡。”

“非遺進校園”課堂上，高重民給學生們傳授皮雕技藝

　　讓非遺技藝代代相傳，是高重民一直以來的追求，他堅持“走出去、請進來”相結合的方式，讓臨洮皮雕走出工坊，走進更多人的視野。在“非遺進校園”的路上，他的腳步遍布蘭州市和定西市臨洮縣的多所大學、中小學的校園里，通過他的傳授，不同年齡段的學生得以近距離接觸、感受皮雕的魅力。

　　同時，他還走進社區(qū)，面向居民開展皮雕文化宣傳與體驗活動；與臨洮工會工匠基地等合作，開展全省優(yōu)質農(nóng)民培訓，幫助留守婦女掌握皮雕技藝，實現(xiàn)家門口就業(yè)。以藝帶人、以產(chǎn)促傳，高重民讓皮雕技藝在活態(tài)傳承的同時，也為鄉(xiāng)村振興注入了文化力量，實現(xiàn)了手藝傳承與民生改善的雙贏。

馬家窯元素、敦煌元素，這些優(yōu)秀的文化符號讓高重民找到新的創(chuàng)作方向

　　文旅融合，更是為皮雕技藝的傳播打開了新的窗口。在高重民眼中，文旅融合讓更多游客和消費者有機會接觸皮雕技藝，了解背后的制作工藝與文化內(nèi)涵，也讓馬家窯彩陶、敦煌壁畫、紫斑牡丹這些原本藏在博物館、書籍中的文化符號，以更生動、貼近生活的方式走進大眾視野。

　　而景區(qū)與手藝人之間，理應是“相互成就、協(xié)作共長”的關系。高重民心中，有著清晰的合作藍圖：產(chǎn)品共創(chuàng)，雙方攜手開發(fā)具有景區(qū)文化特色的非遺文創(chuàng)產(chǎn)品，讓游客帶走有溫度、有故事的文化紀念品；體驗互動，在景區(qū)設立非遺體驗工坊，讓游客親手參與制作，沉浸式感受皮雕魅力；品牌聯(lián)動，聯(lián)合打造文化IP，提升彼此的品牌影響力；收益共享，建立合理的利益分配機制，讓手藝人獲得可持續(xù)的經(jīng)濟回報，更有動力堅守技藝。

兼具文化內(nèi)涵與實用價值的作品，讓古老的皮雕技藝與現(xiàn)代審美相融

　　在多年的行業(yè)深耕中，高重民也清晰地看到了甘肅皮雕行業(yè)目前面臨的困境，人才斷層與市場認知度低，成為制約行業(yè)發(fā)展的兩大難題。“這項技藝目前只傳到我女兒這一代，愿意靜下心來學習的年輕人越來越少，傳承鏈條十分脆弱。”高重民坦言，另一方面，大眾對皮雕技藝的了解甚少，非遺文創(chuàng)產(chǎn)品的銷售渠道也不夠暢通，約八成品類滯銷，傳承人缺乏穩(wěn)定的展示平臺和銷售途徑，難以單靠手藝維持生計。

　　針對這些問題，高重民也提出了自己的期待，他希望政府和社會能給予多方面的支持：政策上，為非遺傳承人提供專項補貼、稅收減免等扶持；場地上，提供低成本的創(chuàng)作工坊和展示銷售空間；渠道上，搭建統(tǒng)一的推廣平臺，幫助對接市場資源；宣傳上，加大官方媒體和文旅活動的宣傳力度；傳承上，持續(xù)支持非遺進校園、進社區(qū)，鼓勵師帶徒的傳承模式，讓皮雕技藝的傳承之路走得更穩(wěn)。

不同年齡段的學生近距離接觸、感受皮雕的魅力

　　在新媒體快速發(fā)展的當下，高重民也看到了非遺傳播的新機遇。他認為，短視頻、直播、圖文等新媒體形式，極大地拓寬了皮雕技藝的傳播范圍，解決了非遺“無人知、無人看”的困境，讓更多人了解、認知到這門傳統(tǒng)技藝。對于有人擔心的“流量至上”會沖擊傳統(tǒng)技藝的嚴肅性，高重民則有著自己的理解：“流量本身是好事，它讓非遺被更多人看到。傳統(tǒng)技藝的嚴肅性，需要根據(jù)不同時代的審美、當下年輕人的認知適當調整，只有與時俱進，非遺才能真正活下來、傳下去。”

　　一把刻刀，雕出隴原文化的萬千風姿；一顆匠心，堅守非遺傳承的不變初心。三十余載深耕不輟，高重民用皮雕技藝講述著甘肅故事，而在他的探索與堅守中，臨洮皮雕這門古老技藝，也正朝著更美好的未來前行，在時光的雕琢中，綻放出更耀眼的光芒。